SAMSON C01U - USB PC-Mac

FENDER STRATOCASTER AMERICAN STANDARD NT - CHITARRA ELETTRICA

Cari amici,

scegliere la chitarra elettrica non è facile. soprattutto se si è alla prima chitarra elettrica e  non si ha ancora l'esperienza necessaria a capire cosa sia importante e cosa no. Molto spesso la scelta ricade sulla  soluzione più economica, perché

Novità strumenti musicali -  VINTAGE MODIFIED JAZZ BASS® FRETLESS

I discepoli del groove apprezzeranno molto il nuovo ed elegante Squier Vintage Modified Jazz Bass Fretless, che fonde la voce calda del contrabbasso con l’attacco definito del basso elettrico.
La finitura Three-color Sunburst priva di battipenna è un classico, mentre sul leggero corpo in agathis alloggiano due pickup single coil Duncan Designed™ Jazz Bass. Lo speciale manico in acero pezzo unico ha tastiera fretless in Ebonol con linee verticali in celluloide per farvi sempre capire... dove siete! E’ inoltre dotato di ponte cromato a quattro sellette, meccaniche e hardware cromati..

Cantare è il sogno di molte persone e molto spesso, alcune di queste, mi chiedono consigli su come poter imparare a cantare bene. La stessa domanda viene rivolta anche in rete ed è presente in molti Forum. A mio parere non esiste una risposta, ma bensì un discorso più dettagliato. Ritengo che il canto sia una sorta di dono naturale che si ha o non si ha, ma avere una bella voce spesso non basta per cantare bene, in quanto la voce è come uno strumento musicale: non è sufficiente possederlo, ma bisogna imparare ad usarlo. Di certo il consiglio migliore che posso dare, e forse anche il più scontato, è quello di frequentare una scuola di canto dove, attraverso lo studio teorico e pratico, imparerete pian piano tecniche importantissime. Personalmente non ho mai frequentato una scuola, il mio studio è iniziato più di vent’ anni fa e oggi non è ancora terminato. Amo la musica, amo cantare, amo ascoltarmi e criticarmi, ma soprattutto amo vedermi crescere professionalmente. Vediamo quindi quali consigli si possono dare a chi desidera imparare e ampliare la propria cultura da autodidatta... Partite dal presupposto che la vostra formazione richiederà un lavoro che potrebbe durare mesi e forse anche anni. Principalmente vi serviranno umiltà, serietà, voglia e passione. Il Vostro allenamento dovrà essere costante e continuativo. Durante queste fasi imparate ad “ascoltarvi” e criticarvi, con l’obiettivo di scovare errori e migliorarvi. A tal proposito esistono apparecchiature, anche non costose, che permettono una  registrazione “fai da te”. Uno dei segreti per crescere è quello di non sentirsi mai completi, soprattutto in fase iniziale, ma tener sempre presente che, ogni volta, si può fare di meglio. Ascoltate con attenzione i professionisti, non soffermarvi al brano o alla voce, ascoltate bene la metrica che danno ad ogni singolo brano, a come lo interpretano... Ognuno di loro ha il proprio stile, spetta a voi riconoscere quello che più vi si accosta e personalizzarlo, con l’obiettivo di raggiungere, attraverso l’allenamento, tonalità superiori. Inoltre dovrete imparare ad usare il diaframma (troverete in futuro notizie e suggerimenti in merito a questo) che aiuta a gestire la respirazione e offre la base fondamentale al canto. Negli ultimi anni è esplosa la moda del Karaoke che ha permesso a tanti di cantare per divertimento, dando spazio ad esibizioni dilettantistiche, facendo un po’ perdere di vista un importante dettaglio: il karaoke è un gioco, il canto è una professione e merita attenzione e rispetto. Se il vostro desiderio è quello di imparare a cantare per poi, in futuro, avere la possibilità di esibirvi davanti ad un pubblico o offrire intrattenimento musicale presso locali che lo richiedono, diventa importante parlare della scelta delle apparecchiature: far musica ha dei costi purtroppo anche elevati, la scelta della strumentazione deve essere consigliata da un personale esperto. Un microfono , un mixer, un lettore midi file o tastiera , così come le casse riproduzione audio di buona qualità, sono fondamentali per un ottimo risultato finale (troverete molte informazioni e consigli sulla scelta di strumenti musicali e apparecchiature audio in questo nostro sito). In conclusione vi invito a non basarvi mai sugli applausi degli amici, dei conoscenti o di un pubblico non pagante. L’applauso più importante è quello che farete a voi stessi ogni volta che, riascoltandovi, noterete miglioramenti; l’altro è quello di un pubblico pagante, che in quel caso sarà lì per voi.

Vuoi cantare bene??? se hai queste caratteristiche mettici il cuore.

Gianni Giacomini

Come si propone un bravo cantante? Quanto è importante l'immagine e la professionalità?

Un buon artista, anche se non professionista, conosce alcuni accorgimenti da seguire per ottenere credibilità e buoni risultati. Ecco dei suggerimenti che potranno tornarti utili...

CONOSCENZA E PREPARAZIONE

In qualità di bravo cantante devi avere una buona conoscenza musicale, ricoprire diversi generi musicali e possedere un vasto repertorio, che possa soddisfare qualsiasi richiesta.

BIGLIETTO DA VISITA

Il biglietto da visita è il documento principale, è attraverso lo stesso che ti proponi e ti fai conoscere.

NO a biglietti da visita che contengano un eccesso di informazioni. E’ sufficiente che ci siano:
1) l’indicazione generica: “Musica dal Vivo”

2) nome e cognome

3) recapito telefonico

4) e-mail e indirizzo web, qualora si avesse un sito
Tutto ciò che non è precisato nel biglietto da visita è bene spiegarlo di persona, in tale occasione potrai metterti in gioco e mostrare la tua personalità.

IL CONTATTO TELEFONICO

In occasione del primo contatto telefonico è consigliabile fissare un appuntamento conoscitivo, avrai così, al momento dell’incontro, la possibilità di ascoltare di persona le richieste sul tipo di serata da fare. Inoltre, come il cantante professionale deve fare, potrai riferire informazioni approfondite che per telefono risulterebbero povere e sbrigative.

INCONTRO

L’incontro prevede la conoscenza diretta tra il richiedente e l’artista. E’ consigliabile ascoltare le richieste che vengono proposte evitando di parlare per primi. Dovrai presentarti in modo posato e professionale, senza sottolineare la tua bravura attraverso le parole, rimandando la dimostrazione delle tue capacità al momento dell’esibizione. Non trascurare la valutazione del locale o degli spazi che ti vengono offerti per esibirti, qualora mancassero le caratteristiche in grado di soddisfare le richieste (luogo non idoneo, spazi ridotti, ecc.), dovrai farlo presente, dando le dovute spiegazioni e i giusti consigli per eventuali rimedi. Qualora dovessi intuire la volontà, da parte del committente, di fissare un calendario di serata, ti suggerisco di proporre la prima a titolo  gratuito: offrirai così la possibilità di essere valutato senza alcun impegno economico; personalità e professionalità ne gioveranno e amplierai le possibilità di essere confermato dal titolare.

SOPRALLUOGO

Qual’ora il primo incontro non fosse avvenuto presso il luogo in cui è richiesta la tua esibizione, ti suggerisco di fare un sopralluogo. In questa occasione, come già accennato precedentemente, dovrai valutare il locale, verificare se possiede le caratteristiche adatte per fronteggiare il tipo di serata, valutare se gli spazi messi a disposizione sono idonei ed esporre le tue esigenze che,  a volte,  sono in contrasto con il desiderio del titolare. L’artista parla professionalmente dell’impatto acustico e della distanza necessaria tra lui e il pubblico, si informa sul tipo di clientela che sarà presente e sulla rispettiva fascia d’età, in questo modo potrà proporre il repertorio musicale più adatto.

ASPETTI IMPORTANTI

Il titolare spesso non ha la capacità di scegliere il giusto repertorio,  tendenzialmente richiede quello che rispecchia i suo gusti personali. Sei tu artista che, dopo aver ascoltato con attenzione, dovrai far capire con garbo e gentilezza che il successo di un’esibizione e di conseguenza, del locale che la propone alla propria clientela, è dettato dalla soddisfazione del pubblico. Sono gli spettatori che dovranno divertirsi, per questo motivo spesso è bene non avere un programma musicale troppo rigido ma, bensì, è consigliabile che questo prenda forma durante lo svolgimento della serata e sotto la guida di ciò che il pubblico dimostra di apprezzare maggiormente. Ecco per quale motivo è necessario che il bravo cantante sia un cosiddetto “professionista completo”.

QUANDO UN VERO PROFESSIONISTA DEVE SAPER DIRE “NO”

1-  quando il locale si presenta inadatto

2-  quando richiedono una serata di  Karaoke (ritengo che non debba essere affidata a chi ama esibirsi in qualità di cantante in quanto non richiede competenze professionali rd esperienza nel settore)

* quando vengono imposte regole, richieste, divieti o stile di serata non modificabili

* quando il titolare offre un trattamento economico troppo  ridotto che sminuirebbe la professionalità dell’artista.

L’IMPORTANZA DELLA BELLA PRESENZA

Curare la scelta dell’abbigliamento è importantissimo. E’ vero che l’artista può osare in tal senso, purché la scelta sia legata all’immagine artistica personale e non sia eccessiva. Ci sono casi dove “osare” fa parte del “gioco” (ad esempio: se la serata gags di intrattenimento o se avete optato di lavorare usando travestimenti); ci sono altri casi invece dove il “non osare” e apparire eleganti e sobri è sempre la scelta giusta. Che tu decida per uno stile sportivo o elegante è sempre preferibile la manica lunga a quella corta. La stessa regola vale per il pantalone. Tali consigli sulla scelta dell’abbigliamento non sono validi per le esibizione su palcoscenico (come ad esempio potrebbe essere un concerto) dove tutto è permesso.

Spero tutto questo ti possa servire in bocca al lupo!!!